2022年1月22日

偏執而被人討厭的行銷天才 :《Steve Jobs》 (2015)

 

我在不同的場所,會以不同的身分出現。好比說我在Netflix 看了《Steve Jobs》(2015)這部電影,我就該使用資訊工程系的背景站出來了: Steve Jobs, Bill Gate,Linus Torvalds,Richard stallman 這些人都是電腦歷史的一部分,但對一般觀眾而言,可能認識「賈伯斯」「比爾蓋茲」大概會知道他們分別是蘋果公司、微軟公司的老闆。在另一方面,如果從 IMDB 去找賈伯斯相關的電影,我們會發現有「一大堆的紀錄片」與兩部劇情片跟賈伯斯有關,所以我才故意寫了 《Steve Jobs》(2015),這樣大家比較好認我說的是哪部電影,另一部(2013)的劇情片演的是賈伯斯創業的故事,就不在我的討論範圍裡了。

這部電影的架構是有趣的,劇情中只擷取了三場賈伯斯十分重要的發表會,在發表會之前所發生的事情,來呈現 "賈伯斯是一個怎樣的人"。「個性決定命運」用他來做例子恰如其分。

三個發表會對應到戲劇結構而言,恰好是「三幕劇」的型態:

「開場」:開始敘述故事,賈伯斯要推出新產品 Lisa,但在他的眼中看來,他的第一任女友、第一個女兒都是來攪局的。

「衝突」:戲劇情節的高潮或是轉折點。那時賈伯斯已經被他找來的幫手,前百事可樂總裁,新任的 蘋果CEO 史考利以及董事會「聯合」逐出蘋果,他開了一個新電腦公司 「Next」,而這個新電腦公司正要開第一次產品發表會,史考利來找他,想與他釐清「被逐出蘋果」的真相。在這裡,他們大吵一架,而賈伯斯當時候沒對旁人提起的是,他想用這個公司重回蘋果。

「結局」:回任蘋果 CEO,推出新產品透明 iMac。與女兒和好,與史考利和好,勉強與渥茲尼克(蘋果的另一位技術創辦人)和好。

我沒有看過《賈伯斯傳》這本書,但這部電影深刻地描寫了賈伯斯這個「可憐憫之人」:電影中重複敘述「他是被領養的」,甚至提到曾經有領養家庭 "領養以後又送回去",「襁褓中的小孩能犯什麼錯?」,當他自己知道這件事之後,似乎也就影響了他的性格發展。他不輕易發展親密關係,即便是他的女兒,他的創業夥伴。他會講很難聽的話傷害自己的女兒,他不想隨便就讚美公司的中堅夥伴,他挑選發表會上面要使用的鯊魚照片,雖然旁人看不出這些鯊魚照片的差異性,他還是要從八十幾張當中挑一張順眼的。而從他的性格中也影響了他的營運模式,他曾經說過「消費者不知道自己要什麼」,所以都變成「賈伯斯要給你的是什麼就是什麼」,但大部份時候都中了消費者的胃口。

賈伯斯專制,賈伯斯非常堅持自己主見,即便是他這種不討喜的個性被董事會開除一次,他復任後的個性「可能有改」,但我想改得不大。我知道他與周圍人物的事件都不是「剛好」都發生在那三次發表會之中,使用這樣的架構可以讓觀眾對焦,專注看賈伯斯,看他「個性上的殘缺」。

回過頭來,我查了一些資料,有些親近他的朋友會覺得電影中的這個賈伯斯太過於冷酷無情,他的朋友說賈伯斯回任蘋果之後,個性改了不少。當然,電影中所呈現的賈伯斯一定是某部分的賈伯斯。他的能力在於行銷,蘋果產品的美感設計他也出力不少。終究,他不是一個完美的人。

男演員麥克法斯賓達其實長得不像賈伯斯,一直到第三幕才有比較像賈伯斯的扮相出來,我也覺得這是蓄意的,這部電影刻意要把賈伯斯神壇上的地位給拉下來,回歸到他是一個普通人,他也有些不光彩的紀錄,而他的所作所為卻影響了我這個世代。電影對我的撞擊是心靈上的撞擊:

我是否能夠完全不顧他人意見而堅持己見?

我是否可以堅持己見,即便得罪最親密的人? 

我能否篤定「我就是對的?」

這樣的撞擊,可能就會像鐘擺磁石一般,不斷地在我內心激盪著....



2022年1月19日

男子 "汗廚房":深夜食堂之味噌豬肉湯

又開始居家辦公了。所以又回到 "家庭煮夫" 的身分。好像應該弄點甚麼... 

「一天的結束....深夜食堂正要開始營業...」這是《深夜食堂》的開場白。在開場片頭中,老闆正在煮一鍋 「味噌豬肉湯」,這是他店裡唯一有,而且每天都有的一鍋湯。


就用這個來當作居家辦公的開場吧。


食材:五花豬肉、洋蔥、香菇、胡蘿蔔、白蘿蔔、蒟蒻、蒜葉、蔥、腐竹(豆皮)

調味料:酪梨油、味噌


前置動作:

a.  洋蔥切絲,香菇泡水,軟了以後切絲

b. 白蘿蔔、胡蘿蔔切片,不要太厚

c. 蒜葉切段狀

d.腐竹泡水,蔥切成碎末

步驟:

1. 用酪梨油先在鍋內炒五花豬肉、洋蔥、香菇,算是爆香

2. 等豬肉炒到半熟,就直接加水煮成湯,並開始放入切片的胡蘿蔔、白蘿蔔、蒟蒻、腐竹

3. 開大火,等湯滾,然後加入味噌。請記得味噌一定要完全在湯裡面散開。

4. 蒜葉最後再加入,目的是增加綠色,視覺上比較好看 

5. 盛碗以後才加入蔥花在碗中,讓熱湯燙出蔥的味道。


其實《深夜食堂》開場影片當中只用油去炒豬肉,後續的配料才加入香菇。我個人認為豬肉、香菇、洋蔥要一起先炒過,等下香菇的味道與洋蔥的甜味才會進到湯裡。再者,這次我的蒜葉太早放進去煮,綠色被煮掉了,有點難看。

最後,我非常相信「味道是否一致」的關鍵在於味噌,我無法確定老闆用的味噌是什麼牌子,但我太太看到 "味噌有兩種顏色"。我相信老闆煮的那鍋肯定比我鹹。

我想,這回居家辦公,大概要用日劇中的料理來度過了....







2022年1月2日

黃明川的九零年代,與我的九零年代

 跨過兩個星期假日,我在國家電影與視聽中心完成了一個 "儀式":我看完了黃明川的「神話三部曲」:《西部來的人》、《寶島大夢》《破輪胎》,這三部片的攝製完成日期從 1989 到 1999,我卻要過了三十多年後才親眼目睹。並且深深地被打動。我最喜歡的是《西部來的人》,然後是《破輪胎》,最後才是《寶島大夢》。《西部來的人》所探討的認同議題是至今都還存在的,而破輪胎倒像是一種錄像藝術,探討神像、塑像與族群、國家、政治之間的關係。

當我看完這三部片之後,我不禁要問自己:為什麼三十年前,或者說是這過去三十多年,我都沒有見過這三部片?我要好好思考一下這個問題。

 1989 年我才五專四年級,擔任科刊編輯,還有上成功嶺暑訓。那時候對我的電影養成極為重要的,該是《影響》電影雜誌。盧貝松( Luc Besson)在 1988 年嶄露頭角,我記得影響電影雜誌曾經做過一次全篇盧貝松的專題-意思就是說,《影響》電影雜誌當時候對台灣電影的介紹極少,但這也不能全怪雜誌,因為當時候的台灣電影極度不景氣,反倒是拍攝紀錄片成為當時候的某種顯學。《悲情城市》在 1989 上映,李安的《推手》,楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》也在 1991 年上映,這大概就是那幾年電影界最重要的事情。

我要先把時間再往前調整一點點:1987 年當時的廣電基金號召了 27 位導演,拍攝《百工圖》這個電視節目,也匯聚了曾壯祥、王小棣、黃明川等人。黃明川導演是因為拍攝其中一集《採石維生的部落》( 1989)才認識到了澳花村,也才有了《西部來的人》這部片。1990 年代,台灣紀錄片運動進入了大眾視野,全景映像在全台灣進行人才培訓,那時候有一個氛圍,似乎紀錄片就是台灣電影的未來。

1992 年,我插班進入資訊工程系,暫時跟電影無緣;1996 年大學畢業,又面臨了再一次抉擇。 那年台南「音像紀錄研究所」開始招生,我是第二年(1997)去報考,那時完全不知道什麼是「持攝影機的人」,因而名落孫山後。但若以今日事後諸葛而言,"好險我沒考上"。

1999 年的九二一大地震,後續帶動了紀錄片的全面發展,全景映像的人員到各個災區駐點拍攝,台灣紀錄片熱潮持續延伸。而一直要到 2008 年的《海角七號》台灣觀眾的目光才又回到電影上,但,黃明川的三部曲卻停留在 1999 ,後續他就只拍紀錄片,不拍劇情片了。這當然又與當時候的趨勢相左,我相信黃明川導演是不會理睬這個的。

我在 2000 年去念電影系,電影系有所謂 「外語片百大片單」「華語片五十部片單」,其實都還沒有把黃明川的三部曲列入。我的解讀是:一開始看到黃明川電影中藝術表現的,都是藝術圈的人,而非電影圈的人。

整個整理下來,我與黃明川神話三部曲錯身而過的原因,一是他發行的期間都是在台灣盛行紀錄片的時期,他的電影雖然有宣傳,但早早就下片了。在「後海角時代」開始台灣電影復興的時候,他的電影仍然只有少數人見過而已-當然看過的人,包括我在內,都覺得他的藝術觀念與思考都令我望塵莫及,我要遲到了三十多年才認識他的電影。但至少「遲到認識」總比「不認識」要好得多。

事實上黃明川電影的厲害,是我學藝術的太太告訴我的。非常推薦各位影視圈的朋友,想辦法找來看,見識超前三十多年的思考與想法。因為這三部片的映後座談,我開始思考我自己的運作模式....




2021年11月7日

拜訪台東,拜訪白冷會

 因為我喜歡建築,所以知道「公東的教堂」;

因為公東的教堂,所以知道公東高工與錫質平神父的故事;

因為錫質平神父,我才知道有一個瑞士白冷會,自一九五零年代派遣神父與修士到台東傳教,而他們在台東所做的事情,大過於傳教幾萬倍。

白冷會的 "白冷" 其實是 "伯利恆" 這個地名以德語發音,然後再音譯成中文。二戰以前,他們在中國東北服務,二戰以後共產黨把他們趕了出來,於是輾轉選定台東成為服務的地區。我這次去台東除了主要任務外,另一個任務就是想拜訪他們。

首先到台東的小馬天主堂,這是瑞士人傅義修士所設計的教堂。在台東,傅義修士設計了一百多所教堂,幾乎都是簡潔的現代主義,入口都是幾何的三角造型。小馬天主堂後方有個小墓園,有七位神父長眠於此,這七位神父當中,有六位神父都是外國人-應該都是瑞士人吧。這其中包含被稱為「蘭嶼之父」的紀守常神父。五零年代,當漢人文化還在歧視原住民的時候,紀守常神父就在蘭嶼為達悟族人打抱不平。

小馬天主堂足以欣賞的地方,還包含祭壇牆上的抽象大理石拼貼,也富含宗教意義,這也是傅義修士創作的,也就是說神父修士他們雖然在傳教,但他們的藝術意識早就進入了現代主義。

接著到台東市的白冷外方傳教會院址,這邊有一個他們自己舉辦的「白冷會回顧展」-我竟然忘記要先打電話預約,到了現場才打電話,一位外國老爺爺出來開門接待我們,帶我們到地下室參觀-這位就是歐思定修士,歐修士 1963 年來到台灣,比我出生還要早!談話之間,我們問他會不會講台語,他可以用三種台語方式說 「一點點」...

除了剛才介紹的傅義修士有建築與藝術專長,

紀守常神父守護蘭嶼地區,

歐思定神父還創辦台東的環保團體,

另外還有研究長濱文化與排灣文化的艾格里神父,

加入阿美族並且擁有阿美族名字的池作基神父,

研究腳底按摩的吳若石神父,

開辦公東高工的錫質平神父...

每一位神父都在台東地區幫助我們的同胞,並不是只單純傳教而已。我在這個接觸的過程中,我並沒有感覺到歐修士身上 "神的味道" ,他們都是普通人,是和藹可親的老爺爺,只是工作是「為天主服務人群」,而且服務一輩子。看展快結束的時候,歐修士有事情要先走,他囑咐我們記得關燈關門,然後就自己出去了-

我們是第一次到訪的陌生人,然後他竟然可以這樣信任我們...

其實最後一站是想去南興部落去追思錫質平神父,我前次騎腳踏車路過,問路邊雜貨店都沒有人知道在哪裡,後來是回家以後,用 google 地圖與他人臉書照片,才確定了錫神父的墓地位置。錫神父與南興部落劉家頭目交好,下葬是使用頭目之禮。不過天色已晚,需要趕路回桃園,只能路過。

我想下一次,我會再騎腳踏車,到錫神父的墓前,獻一束花感謝他對台灣的貢獻。










2021年8月14日

《男子汗廚房》味噌鮭魚洋蔥湯

基於『怕熱就不要進廚房,進廚房會流汗』的想法,所以這一系列烹飪文就改稱『男子汗廚房』。

我很喜歡煮湯,因為喝湯不會胖,而且料理花的時間不多,烹飪都交給電鍋。
這道湯我剛才還想說該不該貼上來,因為太簡單了,主要就是把材料都放進湯鍋裡,但味噌仍然需要先攪拌才會溶在湯裡。
材料:
味噌半包
湯鍋的
水大約三分之一鍋到二分之一鍋之間
挪威鮭魚碎塊(煮湯用)
豆腐一盒
鹹魚干一些
洋蔥一顆
乾的海帶芽
作法:
先將湯鍋的水與味噌充分攪拌混合
洋蔥切塊
豆腐切丁
上述所有材料『共冶一爐』
蓋上電鍋蓋,押下『煮白米飯』的方式
烹煮時間會比在瓦斯爐上會稍微久一點,不過用電鍋煮會使湯更濃郁。這樣就完成了!
小技巧:洋蔥萬歲!洋蔥與紅蘿蔔是我很喜歡的食材,用它們來煮湯,湯就變甜了。像這樣子煮洋蔥味噌鮭魚湯,主要的鹹味來自於味噌,我完全不需要施放其他的調味料。而因為洋蔥的緣故,湯的質感還有黏稠的感覺呢!
男子汗廚房,我們下回見!!

p.s. 我忘記撒蔥花了...

2021年4月17日

影視業現在是「向上提升」或「向下沉淪」?從我的朋友被資遣開始談起....

 

2012 年 我寫過這篇文章: Film, Life and Stingray: 2002~2012 底片轉數位的關鍵十年 (stingraylien.blogspot.com) ,那時是一個影視產業處在一個巨大的底片轉數位的時代,我在電影系的時候還上過底片的課程,台灣柯達的經理還在課堂中告訴我們各項底片型號的不同。 2008 年 9 月上市的 Canon 5DII 打破了這一切,它算是一個影視產業的經典機種,大家買相機就可以拍攝 FULL HD 的影片,一時蔚為風潮。

今年是 2021 年,距離我先前那篇文章也已經九年了。影視產業是「更好」還是「更壞」呢?我徵得我朋友的同意,從他被影視器材代理商「資遣」開始,談談我對影視產業現在的觀察。

朋友原先在一家影視設備器材公司擔任業務工作,應該有十年了吧?他主要銷售的器材是「專業」影視設備,那是電視台、學校、或是專業影視製作公司才會採購的,這裡面有些小小限制:電視台通常有品牌喜好,有些台喜歡買 P 牌攝影機,有些台喜歡買 S 牌攝影機,然後就逕渭分明,後續產生不一樣的採購結果。學校或公家機關就是使用競標或是報價的模式買設備,搶得到才有;而影視製作公司就我所知道的「有開新案子」才會買新設備,但大部分都是用租的。如果是用買的,等到拍完後再用二手價把設備賣到市場去。

重點來了:朋友每月要扛的營業額是 300萬。

300 萬!每個月!若面向市場而言,過去曾經有過壹週刊、壹電視開台時候豪氣買設備的紀錄,現在哪裡有公司一次購買100 萬的設備?可是對器材代理商而言,這卻是不得不為的事情:三百萬營業額若利潤為 10%,三十萬,裡面就包括業務底薪、績效獎金、還有公司營運成本之類,這每月大概需要「好幾個三百萬」才能讓公司持續運作。

再來,就要提到目前市場的狀態了:輕便的設備,以及網紅,改變了這一切。市場上目前最多的需求是三到五分鐘的影片徵求 "攝影師 +剪接師" (又稱片師),兩個職位同一個人。只要會軟體的操作,大概都不成問題了,但就是單價很低,要求快速上片。他們使用的攝影機都是屬 "消費型"的攝影器材,甚至拿手機拍片佔了大部分,誰還會去採購那種在車上佔一個位子的攝影機?

有大量需求的企業與政府單位也推波助瀾,紛紛找網紅代言。認真說,知名網紅代言的價格都有超過新台幣一百萬,可是支出的成本卻遠低於此,政府單位與企業在乎的是「有效果就好」,他們也都知道現在是「低製作成本,高眼球吸引力」...

咦,台灣不是出現很多 OTT 平台嗎? Netflix,  KKTV、Line TV,Catchplay... 但各位仔細注意看,OTT 上面的外片,在目視之下我相信佔有 70% ,而剩下的 30% 國片當中,很多又是重複投放不同的平台...

所以結論是:會採購影視器材且更新的中型影視製作公司倒掉一大片,大型電視台、製片公司的器材用租的就好,而網紅出現取代了精美的公司簡介,精美的產品廣告,只要吸引眼球注意,用甚麼器材拍攝真的不是一件重要的事情。以此推論,影視產業出現 "M 型化" 的現象,只有前面(支出龐大)與後面(支出非常低)這兩種,這跟Canon, Nikon,Sony 賣不動中低階相機是一樣的道理。

就我朋友所言,他的職位被裁之後,並沒有補人。影視器材的市場銷售額的確是在萎縮的狀態。

所以,各位影視業的朋友,你上次買攝影器材,是什麼時候的事情?



2021年4月10日

我的祖先是...浙江寧波人?!

 

今年四月四號祭祖時,我們連氏宗親長輩拿出新的證據:我們祖先來自浙江寧波,這完全震撼了長期以客家人自居的我。

據說這是一張收藏了五十年的紙,是五十年前的調查。考究一下:五十年前沒有電腦,那時候如何印刷?滾輪油印?所以看起來,這上面的字都是由線條組成的,談不上美觀。我二十五歲以前我名叫「尚文」,當時候海叔還沒結婚,所以這張紙是有可信度的。

我的老家算是桃園新屋區,我的父母親是兩隔壁村的青梅竹馬(據說是搭公車一起上學認識的喔),那個地方都是講客家話,我從小就是在說海陸客家話的環境下長大。我的母親姓葉,而葉氏一直有整理族譜的習慣,族譜大概有六法全書那麼厚。也因此外公都知道他的祖先來自「廣東省海豐縣、陸豐縣」,當開放大陸觀光探親時,外公還真的去過一回,與說著相同客家話的「海陸宗親」相談甚歡。

而我父親這邊,就不是這麼容易辨識了。在客家文化研究當中,的確是有「住進客家庄,變成客家人」這樣的文化轉變;然後我知道我們祖先是從台南上來。目前是有個「桃竹苗連氏宗親會」,會內都是說客家話,這也證明了這樣的文化轉變。

那麼,我們跟連戰家是同一個系譜嗎?完全不是。連震東的父親連橫(連戰的祖父)出身是福建漳州,台南地區的連姓應該都跟連戰家族有關。

另一個連氏大約群聚在九份、基隆、瑞芳一帶。不確定各位是否記得,作家吳念真先生的父親姓連,是因為吳念真的父親入贅,所以長子改姓吳。以上大概就是連氏在台灣分布的情況了。

我的祖先是浙江人,那麼祖先一開始到台灣的時候,他當然也是一個外省人,說著台南人不懂的浙江寧波話。在這張族譜裡面,沒有年代,也沒有我們搬到桃竹苗區的時間點。我比較好奇的是,祖先是否有在台南學閩南語?是哪一代開始學客家話,然後使得我現在認知我是客家人?

對了,我的奶奶也姓葉,我奶奶的弟弟因為八七水災之故,搬到花蓮玉里開墾。那又是另外一個客家人島內移民的故事了。








2021年4月2日

1981 莫瑞颱風下的返家記

 

小學時候的暑假,我會回桃園的外公外婆家去進行「打工假期」。我其實是外公外婆的 "長外孫",是我自己喜歡去的。暑假在鄉下,過著非常規律的生活,日出而作,日落而息。我會跟外公去田裡面撿番薯,若阿兵哥來幫忙割稻,我會幫忙挑竹簍到田間給阿兵哥享用點心-這不是本文的重點,我想提的是一次驚心動魄的返家記。

那應該是十二歲的暑假,是該銜接國中了吧?總之在那個暑假,我需要提前結束在外公外婆家的假期,提早回永和的家。而那時颱風警報已經發布了,也許是外公外婆也擔心颱風過境也對我的課業造成影響,所以就決定由當時候在醫院實習的舅舅帶我回台北去。

從傍晚出發,回台北的一路上風雨漸漸變大,到台北的時候已經有明顯的災情了:有些地方停電,那時候沒有手機網路,舅舅試圖打公用電話到我家問永和的狀況,也都是斷線的狀態。十二歲算是個「小大人」的狀態,會自己搭公車。舅舅跟我一起等到公車來,他目送我上公車,然後他要回他自己實習的醫院去。

公車路線還有車在跑,永和地區應該 OK 吧?其實不然。公車的起點是台北火車站,終點是中和南勢角裡面。連公車司機也想像不到,他可以把車開出來,卻開不回去了,公車只能開到「中興新村」站,擋在我們面前的,是一片汪洋。

「公車過不去了。」司機阿伯只說了這句話。但我現在才想問,公車回不了場站,那公車跟司機阿伯要去哪裡?

好的,所有乘客在「中興新村」站下車(其實也沒幾位),我家的站牌其實只是下一站「中興二村」,走沒幾步路,開始涉水了。積水慢慢地升高到小腿,到大腿。保麗龍、洋娃娃在我旁邊漂過,我還記得積水髒臭的味道。

問題是,十二歲的我,還不會游泳阿....

水已經淹到腰了,還要不要繼續走下去阿....

雨勢已經小了,積水沒有退,我一個人站在水深及腰的馬路中央,望著漂流的臉盆,不知道該如何是好。全身上下都是濕漉漉的,撐傘也沒有用。

我不知道我在這馬路中央站了多久,總算來了一艘消防隊救生艇。攀翻過艇緣,一身狼狽地,兩位消防隊叔叔要送我回家。在我那個年代,永和智光里因為瓦瑤溝的關係,非常容易淹水,但因為我家在公寓二樓,真正的受災戶總是別人。而這次,我是真的遇上了。

兩位叔叔划著充氣橡皮艇,兩旁是巷弄,浮出水面的是車頂,漂流物應有盡有,這區已經停電了。剩下兩位叔叔頭頂安全帽上面的燈,二樓以上住戶微弱的蠟燭光,現在想起來還有些許末世的荒涼感。

我家的公寓梯到了,公寓梯當下反倒像是一座座的碼頭。我從橡皮艇起身,抓住樓梯扶手,踏上已經淹水四五階高的樓梯,重返踏實的陸地。向兩位叔叔謝別後,橡皮艇離開了碼頭,我的視線所及又是一片漆黑,只聽得到浮動的水聲。

再往上走十五階,就到家了。突然心情非常激動,這短短的距離不到一公里,對十二歲的我而言卻有一世紀這麼長久,看不到盡頭這麼長久。我敲了敲家門,爸媽開門的那一霎那,我嚎啕大哭了起來。我得救了!我得救了!我跟家人團聚了!我不會再與家人分開了!

後來想想,這個經驗在我生命中其實是重要的。我能夠更有同情心或同理心去體會災民的感受,知道那種椎心之痛。

今天是因為鐵路局事故的關係,想起了這件事情,與大家分享。


2021年3月14日

我是誰?我的認同?

 

「你是戶外的人嗎?」

2011 年,當我在拍攝戶外運動紀錄片《極限人生〉的時候,有一次被攝主角 BEN 開車,我坐在副駕駛座,Ben 冷不防地問了這個問題。雖然他是用他已知的有限中文表達,但我知道他想問的問題是:

「你認同你是戶外運動圈的人嗎?」

其實這個問題一直很難回答,從二十歲五專電子科畢業至今,我的領域一直在變化。我一開始是電子工程師,然後插班進大學資訊工程系,之後寫軟體寫了兩年多。接著擔任電腦產品的品保工程師,但因為被主管發現有拍片技能,因此被邀請轉換跑道變成 HR 的教育訓練人員,拍攝企業教育訓練影片教材。

上班期間,我蠢蠢欲動的心領著我去唸了電影系進修推廣部,成了我白天上班晚上上課的日子。電影系畢業之後很快就拍了公視人生劇展的劇情片,然後就是拍攝戶外運動紀錄片《極限人生》。 

所以,當 BEN 問我「你是戶外的人嗎?」我是真的卡住了。我在拍攝那段期間的確熱愛戶外運動-其實我本來就喜歡騎腳踏車旅行,但仍然不及戶外圈的人是以此作為職業,而且成為終身志向。從電子工程師到軟體工程師,再到教育訓練專員,我一直都沒有歸屬感或是認同感,若再問我是不是認同戶外運動圈,那就更尷尬了...

可是回顧這一切,我突然想通了一件事情:這麼多年以來,是因為喜歡拍片的念頭一直常駐我的心裡,過去生命中的轉折都是因為拍片的緣故,而慢慢地朝這個目標前進,我的人生風景也是因為拍片而變得燦爛美麗。

所以,我的朋友,這樣應該知道我的認同是是屬於哪一圈吧?但是我的肉體還在企業教育訓練圈裏面,所以我就不需要下一個「肯定句」的結尾囉!

祝福每位朋友都能夠找到自己的認同。


2021年3月12日

「建築旅行團」初體驗

 二月十九、二月二十,我參加了一個兩天一夜的建築旅行團-如果各位要問我說『爲什麼對建築有興趣?』簡言之是安藤忠雄帶來的影響,這個議題我可以另外寫篇文章向大家介紹。

而照主辦人的說法,這個建築旅行團自 2006 年就開辦至今,以往都是去日本、美國、歐洲去看名家與大師的建築,可是自去年疫情蔓延以來,往國外的行程都中斷了,注目焦點只能轉到台灣本島,並且推薦台灣建築師的作品。不能出國可能是「不幸」,但台灣建築師的作品能夠受到眷顧,在疫情之下,反倒是幸運的。

建築旅行團每一次都會有一個十分吸引人的目的地,例如上次台東之旅最吸引人的是「公東的教堂」,但是我沒跟上;這次花蓮團最主要的目的是漢寶德先生的洛韶山莊,其他會參觀的地方有:

富里火車站

大農大富遊客中心

壽豐 「方舟」

花蓮火車站

西寶國小

新城天主堂

新城火車站

同場加映:天祥小教堂

建築旅行團是一般旅行團的升級版,參加的成員都是跟空間設計、建築設計相關的人士。其中有一位團員是女老師,在某教育大學教授 "幼兒園空間設計" ;有一對夫妻檔專門做豪宅室內設計,還有一位二十四歲左右的替代役,直接在遊覽車上面猛K 建築師執照考試書。

至於兩天一夜的團費,的確比一般旅行團貴很多,其中最貴的是住宿費用。團員住的是花蓮頂級的飯店,雙人房一個晚上就要九千元新台幣,所以會有幾種選項:

選項一,只想一個人,不想跟別人共住,住房九千元

選項二,與同性別的團員共住雙人房單人床,住房四千五百元

選項三,住在這個飯店旁邊的民宿,住房三千元,本人小弟不才我就是選項三,跟選項一的差距就有六千元,六千元等同於一個平價旅行團兩天一夜的價格了。

但是這群人都很 NICE ,口袋有實力卻很樸實,有一些奢華可能是要懂的人才會看見,例如手錶。這群人在臉書上,在 LINE 上面的首頁或頭像都是某處的旅遊照片,而且不帶文字,你應該是這一圈的人,才會知道他們想表達什麼:

看到照片是「海邊的南瓜」就知道這個人去過瀨戶內海看草間彌生;

照片是大佛衝出穹頂,就該知道那是安藤忠雄的作品,他去過。

還有薩提耶別墅、廊香教堂、落水山莊、德國包浩斯,他們都有人去過。我不是學建築的,我只能說好險我「跟得上」,而我真的親眼所看過的知名大師建築,都只在台灣。

晚餐是飯店內的自助餐,那是大家聊建築界八卦的時候。某某知名日本建築大師所收的設計費與監造費佔整體營造費用的百分之二十五;某個台灣建築師幫社福團體設計院舍,搞到業主負擔不起。又某個好看的設計,最後沒蓋起來....

不過話說回來,這樣的旅行團可以得到比一般旅行團更多的專業知識,而這群團員都很自律,他們是一群人重複性地,甚至有重疊性的參加建築旅行團,所以某些團員是彼此認識的,他們也都跟導遊很熟。像這次是去花蓮看建築,還另外邀請一位花蓮在地的建築師進行解說,在知識的收穫上,的確很豐富。

其實台灣建築師是很有實力的,可是很多時候地方政府開的是「國際標」,尤其是剛升格成為直轄市的地方,直轄市總想要有國際大師的建築,證明他們是國際城市,也就把台灣建築師的才華給「無視」。我自己對建築很有興趣,興趣的起點是「看造型」,接著是看設計理念。我目前還看不懂建材,更看不懂設計圖,但最前面這兩點就已經夠玩味很久了。

儘管價格不斐,我想我有機會還是會參加這樣的旅行團,畢竟有專業人士帶導覽,其知識上的收穫是盈滿的。